这13幅大草挥洒奔放的作品，我一直想了很久，其中还有三个字我不确定！能够全部认识清楚的，一定是书法界的高手！ 千百年来，书圣王羲之的地位，在朝代更替的过程中依然屹立不倒，并且没有人可以动摇它。许多书友都会产生疑问：后世高手层出不穷，颜真卿、苏轼、米芾等人都是一代宗师，那么为什么只有王羲之一人能稳坐书圣的位置呢？ 第一，他就是书法体系的集大成开创者，并且奠定了今草和行书的基础。 在王羲之出现以前，主要流行的是古朴的汉隶和章草。章草每个字都是单独存在的，而且它的书写方式比较严格。王羲之把隶书的笔法加以简化和变化，从而产生了流畅自如的今体行书、今草。 在它出现以前，行书还没有形成一套完整的书写规范。王羲之把汉字由原来的古朴形态转变成了符合中国人的审美情趣并且具有实用性与抒情性的现代字体。后代所有的行书、草书作者，不管怎么走自己的路子，最后都要回到他的身上来。后来的人是在王羲之所建的基础上发展的，但是王羲之却是建立这个基础的人。开创之功是不能被代替的。 第二点就是审美的中庸之美、雅俗共赏。 《兰亭序》被尊为天下第一行书，它的妙处就在于“不激不厉、风规自远”。既不能放纵到失去控制的地步，也不能拘泥于形式而变得僵硬无趣。笔法精湛，结构自然，变化隐藏在平稳之中。 颜真卿的字体雄浑有力、米芾的字体跌宕起伏，这些都是大书法家所具有的特点，但是越是个性鲜明的作品就越难被人们接受。王羲之的书法既有刚劲的一面又有柔和的一面，而且动静结合得很好。文人学士可以理解到其中笔法微妙之处，一般的读者也可以体会到字迹洒脱飘逸的感觉。中和之美是中华传统文化美追求的目标。 第三，文和书合二为一，人和文、文和笔墨都是一体的。 《兰亭序》不仅字写得好看，而且本身就是一篇流传千古的好文章。在雅集中有所感触之后就即兴创作出这样的诗句来，诗境、笔墨的情绪融为一体。笔墨体现着文人的思想感情以及对生命的认识。 古人讲书法的时候，一直认为是人和书合二为一。王羲之的风骨、学问、胸襟都与他的书法相辅相成。从历代文人对文化的认识来看，他是书法家也是文人精神的象征。 第四、千年流传不衰，并且经过了历史的选择和证明。 从南北朝时期起，各个朝代的皇帝和文人墨客都十分推崇王羲之的作品。唐太宗非常喜爱《兰亭序》，极力提倡王体书法，并把王体作为官方的标准字体来推行。千百年来，一代又一代的书家临摹、研读、吸取其中的养分。 一代名家可能会受到一时的追捧，但是要想跨过千年，在各个朝代都被最优秀的读书人们所推崇，那是很难做到的事情。历代的书法家虽然各有千秋，但是他们都认为王羲之是始祖。 但是王羲之在每个单项上都达到了历史上的最高水平，并非如此。从气势磅礴的角度来看的话，就比不上颜真卿了；而从险峻奇特的角度来考虑的话，则又没有米芾那么出色。但是从创建体系、创立今体、确立书法审美的标准来说，没有人能够超过他。 后来的人可以朝某个方向发展，但是不能够去复制先驱者的那种时代机遇和历史功绩。所以书圣的地位能够保持千年不衰的原因就是这个了。 你觉得王羲之最大的优点是什么？是他的书法技艺高超呢，还是他所追求的那种含蓄内敛、温润如玉的东方美学呢？欢迎大家在评论区留言讨论。 特别